99.9.28(二)實踐大學時尚與媒體設計研究所教授呂清夫主講
鐵膽柔形:臺北藝術家的唯美
論畫以形似,見與兒童鄰
水噹噹的藝術
石川欽一郎情有獨鍾的台北
台灣傳言是地獄,見了是天堂
台陽褒貶話當年
評楊三郎
評李梅樹
戰爭畫尚介好?
非藝術的戰爭畫
台籍人士的寫實迷
石川欽一郎言論被政治化
台灣風土適合畫油畫
石川欽一郎貶低台灣廟宇嗎
黃土水對於傳統美術的看法
戰前台灣的世紀大展:獨立美展
獨立美展催生了台陽展及其他
行動美術協會的過動美學
掙脫非造形的舊式美學
造形就不寫實,寫實就不造形
2010年9月27日 星期一
99.9.30(四)呂清夫 水牛.圖騰:百年來的臺北美術(講義)
99.9.30(四)實踐大學時尚與媒體設計研究所教授呂清夫主講
水牛.圖騰:百年來的臺北美術
論畫以題材,見與素人鄰
日治時期的後現代?地方色彩
吳天賞與立石鐵臣的世紀大論戰
從文學的眼光看繪畫的危險性
沈語冰:華人的缺乏個性
畫台灣就有台灣色彩?
石川欽一郎討厭水牛
二戰之後的台灣地方色彩
王南溟:迎合西方人要的中國圖騰
也是去中國化:中國圖騰最傷中國
睜開的左眼:鄉土運動的地方色彩
東不東方要看怎麼畫,不看畫什麼
雞同鴨講的鄉土大論戰
凍未條的題材主義
反學院與反反學院的爭論
沙約那啦,阿舍口味!
H. Read:寫實派屬於布爾喬亞文化
吳天賞希望評審能有固定的標準
光復初期的省展終於出現一言堂
謝里法:前衛的思潮才能拓展美術的史頁
評李石樵
雙年展搞混了主題與題材
戰後台北跳躍的一代
沉默是金與驚心不動魄
符號意涵固定論者
台北人愛具象
柔能克剛的台北女性藝術家
水牛.圖騰:百年來的臺北美術
論畫以題材,見與素人鄰
日治時期的後現代?地方色彩
吳天賞與立石鐵臣的世紀大論戰
從文學的眼光看繪畫的危險性
沈語冰:華人的缺乏個性
畫台灣就有台灣色彩?
石川欽一郎討厭水牛
二戰之後的台灣地方色彩
王南溟:迎合西方人要的中國圖騰
也是去中國化:中國圖騰最傷中國
睜開的左眼:鄉土運動的地方色彩
東不東方要看怎麼畫,不看畫什麼
雞同鴨講的鄉土大論戰
凍未條的題材主義
反學院與反反學院的爭論
沙約那啦,阿舍口味!
H. Read:寫實派屬於布爾喬亞文化
吳天賞希望評審能有固定的標準
光復初期的省展終於出現一言堂
謝里法:前衛的思潮才能拓展美術的史頁
評李石樵
雙年展搞混了主題與題材
戰後台北跳躍的一代
沉默是金與驚心不動魄
符號意涵固定論者
台北人愛具象
柔能克剛的台北女性藝術家
2010年9月23日 星期四
「城市劇場─劇場城市:台北雙年展」內容--臺北教育大學文化產業學系主任黃海鳴主講
臺北市立美術館 藝術總動員:99臺北‧當代觀點
講題:城市劇場─劇場城市:台北雙年展
講者:黃海鳴 / 臺北教育大學文化產業學系主任
日期:2010年09月23日(四)14:00-17:00
臺北雙年展在1998年的《欲望場域》,即討論城市的欲望,呈現城市的劇場性格。有一年雙年展標題就是《世界劇場》,有一年《你在乎現實嗎?》藝術家邀請民眾重現歷史事件。上屆雙年展的展中展,呈現藝術家實際對抗WTO很戲劇化的社會事件,今年2010年雙年展強調藝術的生產性/教育性,場域仍圖擴及臺北市,雙年展進行某種改變城市的劇場行動。
一、這次的雙年展有兩個主題:
一個是藝術機制批判,一個是藝術的生產性
二、台灣藝術生態小回顧
三、生態提問
1、品味商店/商展與劇場之間的距離?
2、美術館與高級商場間的距離
3、藝術劇場與社區劇場之間的距離
4、一個有魅力但已經變質的創意城市運動
四、 重申提問的架構:
城市劇場─劇場城市:台北雙年展
─商展城市─劇場城市─創意工廠城市間的距離
………………………………………………………………………………………......
一、 這次的雙年展有兩個主題:
• 一個是藝術機制批判,一個是藝術的生產性,它們似乎很難分開來談,好像僵化的已經阻礙了藝術的生產,或是說也阻礙的社會的改變。
• 好像要提開藝術的生產性,就得對藝術機制有所反省,重新翻轉藝術機制內部的各種關係,其實也反轉了社會內部的關係。
• 現代主義已經死亡?提到全面的科層化是現代藝術趨向死亡的重要原因。
• 我們的題目:《城市劇場─劇場城市:台北雙年展
商場城市─劇場城市─創意工廠城市間的距離》就有這樣的企圖。
二、台灣藝術生態小回顧:
• 1996年雙年展《藝術主體性》反轉族群間關係。
• 1998年雙年展《欲望場域》美術館很像大商圈。
• 2000年雙年展《無法無天》美術館很像大賣場。
• 2002年雙年展的標題就叫作《世界劇場》。
• 2002年提出「挑戰2008」及開始推動文化創意產業政策,藝術也被要求有立即產值及效益。
• 2004年《你在乎現實嗎?》有大量紀錄片,並且藝術家邀請民眾重現歷史事件。
• 接近2008年,文化創意產業推展以及城市行銷幾乎掩蓋一切,藝術也更加工具化。
• 2008年雙年展的《展中展》,呈現藝術家實際阻饒WTO年會很戲劇化的藝術社會事件。雙年展本身也有不少與社會改早有關的創作,並且在美術館外也又有一些實際的行動。
• 2009年以來,世運、聽奥、花博等, 城市行銷已經成為所有活動的最終目的,藝術也有了新的詮釋與功能。
• 2009年藝術界所發動的當代藝術中心逐漸成氣候,形成大量藝術學生的群聚,具有一定影響力。
• 2010年雙年展強調藝術的機制批判及藝術的生產性,場域擴及臺北市,雙年展進行機制批判及改變城市的劇場行動。
• 2011年慶祝開國百年,文建會美術類經費沒增加反減少,表演類經費大量增加,未配合慶祝開國百年的活動。奧運、市運、聽奥已經開了再兩岸拼命搞城市魅力以及城市行銷的競爭。
• 柏林被評定為最有創意的城市,並非以這種方式呈現,國內大策展多少受此鼓舞。
三、生態提問
• 品味商店/商展與劇場之間的距離?
• 美術館與高級商展間的距離?
• 藝術劇場與社區劇場之間的距離?
• 創意城市市需要很多藝術的藝術?
• 都會美術館與創意城市工廠的距離?
• 分析2010年臺北雙年展的展覽簡介
1、品味商店/商展與劇場之間的距離?
• 表演事業在商業界裡處處可見,舉凡汽車零售、科技、包裝商品、精緻藝術,以及職業運動等所有產業都開始體認到,過去的經營模式已不再管用,大家開始用表演的方式讓顧客目眩神迷,或進行企業內部溝通、推出新產品以及吸引事業夥伴。
• 採取表演的方式效果特別好,他有助於企業隔離自己的產品與品牌,創造出與顧客間的有利連結,並能吸引媒體報導。
2、美術館與高級商場間的距離
• 劉維公,風格社會:「自從2001底第一家頂級超市,微風超市在微風廣場購物中心開幕之後,陸續好幾家頂級超市跟著成立,在空間設計方面,除了基本功能之外,頂級超市更重視的是美學的訴求,強調空間本身即是超市最大的賣點,運用空間的美學創造超市符號與體驗的價值。
• 走進頂級超市,像是來到美術館,在刻意挑高與寬敞的空間中,柔和的黃色聚光燈取代單調的日光燈。透過這樣的空間規劃,頂級超市創造出一種氣氛,讓消費者覺得擺在架上的商品是直得鑑賞的珍貴物品,而非平凡的東西。」
旗艦店往往透過列三項功能,創造品牌的體驗價值:
• 宗教的功能──旗艦店的空間是一座神聖的殿堂
• 美術館的功能──旗艦店本身就是一棟美術館,運用裝置藝術等的手法,營造出鑑賞家的氣氛,讓消費者自認為自己是收藏家
• 表演性的功能──旗艦店是一座表演的舞台,消費者則是舞台上的主角,扮演生活風格的高貴角色。」
Carol Duncan,在《文明話的儀式:公共美術館之內》這本書提到:「美術
館的儀式性程式和大眾廣告互相指涉。合併兩者,它們建構了一個新的個人
主義式的自我,一個存在於既在精神上也在物質上無邊界的、非社會的中
心。」 美術家在精神上的航行是帶人離開,而不是進入物質世界的疆界。
越來越與表演場、旗艦店靠攏的美術館,如果表面上的體貼消費者行為並沒有把人帶向真實世界以及增加改變世界的能動性,那麼我們能不能換一種美術館的定義?既貼近群眾又具改變社會的能動性的一種美術館?那麼社區劇場是一個可供參考的模型。
•
3、藝術劇場與社區劇場之間的距離
美國社區劇場的主要觀念:
• 1. 開放社區參與劇場:這種參與不只是觀眾層次,還包括製作的過程。
• 2. 為社區而演出:因此他注重的是一種社區的、公眾的利益,所以在從事戲劇活動時,不能僅從戲劇角度作考量,而要廣角地從整個社區來思考。
• 3. 使社區劇場成為社區中的一種休閒娛樂活動。
• 4. 戲劇演出的內容與當地有關:這意識為了與社區產生結合的方法之一,很多社區劇場人士提倡這種觀念。
• 5. 社區劇場若能透過不斷的努力與訓練,其成員在藝術層面的提升對社區有其正面的意義,不僅可傳播、凝聚社區意識,更可達成藝術教育與紮根的效果,甚至對當地整體文化水準有絕對的助益。
• 6. 使社區劇場成為社區的必需品:要使社區劇場成為社區中社會層面與藝術層面的必需品。
劍橋世界劇場指南」將英國社區劇場分為三類:
• 1.第一種社區劇場主要的任務是表演,它們通常會編寫具有地方性精神的獨創性戲劇,並到特殊的地理地區中的非劇場地點演出。通常這類團體會結合教育劇場與兒童劇場的工作來進行。
• 2.第二種社區劇場是劇場為整個社區運作種中的一部份。其目的在激發社區,使人們進入劇場的活動範圍,參與戲劇製作的整個過程,它們視社區居民參與劇場的重要性,與劇團自己的演出一樣重要。
• 3.第三種社區劇場則是服務「特殊社群」比服務地理性的社區多,如女性團體,同性戀團體、少數民族團體等,而且它們經常會作全國性巡迴演出。
• 這些劇團皆是關心社會改革,並相信劇場的力量可以影響並幫助改革社會。他們的作品經常有慶典式的、有批評性的、也有娛樂性的,有時很直接地切重社區居民所關心的問題,有時則挑戰與質疑其觀眾,它們的態度並非一味地屈尊俯就於社區。
4、一個有魅力但已經變質的創意城市運動:
• 創意城市稍不同於城市魅力,大不同於城市行銷。
• 2005年台北市邀請英國的創意城市專家來台舉辦國際創意城市論壇。
• 全面動員且耗時的創意城市運動,忽然間轉變成比較重表面的重點城市公共空間魅力,以及更表皮的特定時間特定觀光景點的奇觀式表演活動。
創意城市運動所謂的藝術:
單單只靠硬體是無法撐起一個城市或地方,我們還要:
• 理解人類需要、渴望、欲求的藝術;創造財富,導引經濟活力,以迎合城市需求的藝術;
• 創造三度空間的藝術;流通散佈與城市運動的藝術;
• 用權力換取創意影響力,以釋放民眾力量的藝術;
• 協商、贏取社區支持的藝術;幫助人們健康的藝術;
• 啟發創意、掌握機動與意志的藝術;
• 將硬體斷片拼組成都市風景的藝術;
• 將外在風景融入、編進整座城市的藝術;
• 帶著記憶向前行進的藝術;歡慶的藝術等等;
• 最重要的,是在進行任何事物的同時,增加其價值與品質的藝術…。
四、 重申提問的架構:
城市劇場─劇場城市:台北雙年展
─商展城市─劇場城市─創意工廠城市間的距離
1.跨領域藝術成為當代藝術主流,表演藝術常被歸為現場藝術與關係美學、在視覺類及建築類藝術中,作品逐漸成為道具、藝術創作也大量使用影像以及文件,此外,藝術家和策展人間的衝突,或藝術與機制之間的衝突也逐漸升高。美術館要往哪個方向走?
2.當節慶、會展成為一種重要的文化創意產業以及所有產業的重要行銷方式,當所有的展覽以及商店櫥窗甚至是內部經營也都趨向劇場化,而且是互動式劇場,那麼首都台北市的超級大展將往哪個方向走?
3.商展化以及劇場化的美術館與實驗社會新架構的城市創意工廠型的美術館有何不同?
4.首都第一美術館與城市創意工廠之間的距離是甚麼?
5.我們用這個角度看這個企圖反轉美術館機制的雙年展。
講題:城市劇場─劇場城市:台北雙年展
講者:黃海鳴 / 臺北教育大學文化產業學系主任
日期:2010年09月23日(四)14:00-17:00
臺北雙年展在1998年的《欲望場域》,即討論城市的欲望,呈現城市的劇場性格。有一年雙年展標題就是《世界劇場》,有一年《你在乎現實嗎?》藝術家邀請民眾重現歷史事件。上屆雙年展的展中展,呈現藝術家實際對抗WTO很戲劇化的社會事件,今年2010年雙年展強調藝術的生產性/教育性,場域仍圖擴及臺北市,雙年展進行某種改變城市的劇場行動。
一、這次的雙年展有兩個主題:
一個是藝術機制批判,一個是藝術的生產性
二、台灣藝術生態小回顧
三、生態提問
1、品味商店/商展與劇場之間的距離?
2、美術館與高級商場間的距離
3、藝術劇場與社區劇場之間的距離
4、一個有魅力但已經變質的創意城市運動
四、 重申提問的架構:
城市劇場─劇場城市:台北雙年展
─商展城市─劇場城市─創意工廠城市間的距離
………………………………………………………………………………………......
一、 這次的雙年展有兩個主題:
• 一個是藝術機制批判,一個是藝術的生產性,它們似乎很難分開來談,好像僵化的已經阻礙了藝術的生產,或是說也阻礙的社會的改變。
• 好像要提開藝術的生產性,就得對藝術機制有所反省,重新翻轉藝術機制內部的各種關係,其實也反轉了社會內部的關係。
• 現代主義已經死亡?提到全面的科層化是現代藝術趨向死亡的重要原因。
• 我們的題目:《城市劇場─劇場城市:台北雙年展
商場城市─劇場城市─創意工廠城市間的距離》就有這樣的企圖。
二、台灣藝術生態小回顧:
• 1996年雙年展《藝術主體性》反轉族群間關係。
• 1998年雙年展《欲望場域》美術館很像大商圈。
• 2000年雙年展《無法無天》美術館很像大賣場。
• 2002年雙年展的標題就叫作《世界劇場》。
• 2002年提出「挑戰2008」及開始推動文化創意產業政策,藝術也被要求有立即產值及效益。
• 2004年《你在乎現實嗎?》有大量紀錄片,並且藝術家邀請民眾重現歷史事件。
• 接近2008年,文化創意產業推展以及城市行銷幾乎掩蓋一切,藝術也更加工具化。
• 2008年雙年展的《展中展》,呈現藝術家實際阻饒WTO年會很戲劇化的藝術社會事件。雙年展本身也有不少與社會改早有關的創作,並且在美術館外也又有一些實際的行動。
• 2009年以來,世運、聽奥、花博等, 城市行銷已經成為所有活動的最終目的,藝術也有了新的詮釋與功能。
• 2009年藝術界所發動的當代藝術中心逐漸成氣候,形成大量藝術學生的群聚,具有一定影響力。
• 2010年雙年展強調藝術的機制批判及藝術的生產性,場域擴及臺北市,雙年展進行機制批判及改變城市的劇場行動。
• 2011年慶祝開國百年,文建會美術類經費沒增加反減少,表演類經費大量增加,未配合慶祝開國百年的活動。奧運、市運、聽奥已經開了再兩岸拼命搞城市魅力以及城市行銷的競爭。
• 柏林被評定為最有創意的城市,並非以這種方式呈現,國內大策展多少受此鼓舞。
三、生態提問
• 品味商店/商展與劇場之間的距離?
• 美術館與高級商展間的距離?
• 藝術劇場與社區劇場之間的距離?
• 創意城市市需要很多藝術的藝術?
• 都會美術館與創意城市工廠的距離?
• 分析2010年臺北雙年展的展覽簡介
1、品味商店/商展與劇場之間的距離?
• 表演事業在商業界裡處處可見,舉凡汽車零售、科技、包裝商品、精緻藝術,以及職業運動等所有產業都開始體認到,過去的經營模式已不再管用,大家開始用表演的方式讓顧客目眩神迷,或進行企業內部溝通、推出新產品以及吸引事業夥伴。
• 採取表演的方式效果特別好,他有助於企業隔離自己的產品與品牌,創造出與顧客間的有利連結,並能吸引媒體報導。
2、美術館與高級商場間的距離
• 劉維公,風格社會:「自從2001底第一家頂級超市,微風超市在微風廣場購物中心開幕之後,陸續好幾家頂級超市跟著成立,在空間設計方面,除了基本功能之外,頂級超市更重視的是美學的訴求,強調空間本身即是超市最大的賣點,運用空間的美學創造超市符號與體驗的價值。
• 走進頂級超市,像是來到美術館,在刻意挑高與寬敞的空間中,柔和的黃色聚光燈取代單調的日光燈。透過這樣的空間規劃,頂級超市創造出一種氣氛,讓消費者覺得擺在架上的商品是直得鑑賞的珍貴物品,而非平凡的東西。」
旗艦店往往透過列三項功能,創造品牌的體驗價值:
• 宗教的功能──旗艦店的空間是一座神聖的殿堂
• 美術館的功能──旗艦店本身就是一棟美術館,運用裝置藝術等的手法,營造出鑑賞家的氣氛,讓消費者自認為自己是收藏家
• 表演性的功能──旗艦店是一座表演的舞台,消費者則是舞台上的主角,扮演生活風格的高貴角色。」
Carol Duncan,在《文明話的儀式:公共美術館之內》這本書提到:「美術
館的儀式性程式和大眾廣告互相指涉。合併兩者,它們建構了一個新的個人
主義式的自我,一個存在於既在精神上也在物質上無邊界的、非社會的中
心。」 美術家在精神上的航行是帶人離開,而不是進入物質世界的疆界。
越來越與表演場、旗艦店靠攏的美術館,如果表面上的體貼消費者行為並沒有把人帶向真實世界以及增加改變世界的能動性,那麼我們能不能換一種美術館的定義?既貼近群眾又具改變社會的能動性的一種美術館?那麼社區劇場是一個可供參考的模型。
•
3、藝術劇場與社區劇場之間的距離
美國社區劇場的主要觀念:
• 1. 開放社區參與劇場:這種參與不只是觀眾層次,還包括製作的過程。
• 2. 為社區而演出:因此他注重的是一種社區的、公眾的利益,所以在從事戲劇活動時,不能僅從戲劇角度作考量,而要廣角地從整個社區來思考。
• 3. 使社區劇場成為社區中的一種休閒娛樂活動。
• 4. 戲劇演出的內容與當地有關:這意識為了與社區產生結合的方法之一,很多社區劇場人士提倡這種觀念。
• 5. 社區劇場若能透過不斷的努力與訓練,其成員在藝術層面的提升對社區有其正面的意義,不僅可傳播、凝聚社區意識,更可達成藝術教育與紮根的效果,甚至對當地整體文化水準有絕對的助益。
• 6. 使社區劇場成為社區的必需品:要使社區劇場成為社區中社會層面與藝術層面的必需品。
劍橋世界劇場指南」將英國社區劇場分為三類:
• 1.第一種社區劇場主要的任務是表演,它們通常會編寫具有地方性精神的獨創性戲劇,並到特殊的地理地區中的非劇場地點演出。通常這類團體會結合教育劇場與兒童劇場的工作來進行。
• 2.第二種社區劇場是劇場為整個社區運作種中的一部份。其目的在激發社區,使人們進入劇場的活動範圍,參與戲劇製作的整個過程,它們視社區居民參與劇場的重要性,與劇團自己的演出一樣重要。
• 3.第三種社區劇場則是服務「特殊社群」比服務地理性的社區多,如女性團體,同性戀團體、少數民族團體等,而且它們經常會作全國性巡迴演出。
• 這些劇團皆是關心社會改革,並相信劇場的力量可以影響並幫助改革社會。他們的作品經常有慶典式的、有批評性的、也有娛樂性的,有時很直接地切重社區居民所關心的問題,有時則挑戰與質疑其觀眾,它們的態度並非一味地屈尊俯就於社區。
4、一個有魅力但已經變質的創意城市運動:
• 創意城市稍不同於城市魅力,大不同於城市行銷。
• 2005年台北市邀請英國的創意城市專家來台舉辦國際創意城市論壇。
• 全面動員且耗時的創意城市運動,忽然間轉變成比較重表面的重點城市公共空間魅力,以及更表皮的特定時間特定觀光景點的奇觀式表演活動。
創意城市運動所謂的藝術:
單單只靠硬體是無法撐起一個城市或地方,我們還要:
• 理解人類需要、渴望、欲求的藝術;創造財富,導引經濟活力,以迎合城市需求的藝術;
• 創造三度空間的藝術;流通散佈與城市運動的藝術;
• 用權力換取創意影響力,以釋放民眾力量的藝術;
• 協商、贏取社區支持的藝術;幫助人們健康的藝術;
• 啟發創意、掌握機動與意志的藝術;
• 將硬體斷片拼組成都市風景的藝術;
• 將外在風景融入、編進整座城市的藝術;
• 帶著記憶向前行進的藝術;歡慶的藝術等等;
• 最重要的,是在進行任何事物的同時,增加其價值與品質的藝術…。
四、 重申提問的架構:
城市劇場─劇場城市:台北雙年展
─商展城市─劇場城市─創意工廠城市間的距離
1.跨領域藝術成為當代藝術主流,表演藝術常被歸為現場藝術與關係美學、在視覺類及建築類藝術中,作品逐漸成為道具、藝術創作也大量使用影像以及文件,此外,藝術家和策展人間的衝突,或藝術與機制之間的衝突也逐漸升高。美術館要往哪個方向走?
2.當節慶、會展成為一種重要的文化創意產業以及所有產業的重要行銷方式,當所有的展覽以及商店櫥窗甚至是內部經營也都趨向劇場化,而且是互動式劇場,那麼首都台北市的超級大展將往哪個方向走?
3.商展化以及劇場化的美術館與實驗社會新架構的城市創意工廠型的美術館有何不同?
4.首都第一美術館與城市創意工廠之間的距離是甚麼?
5.我們用這個角度看這個企圖反轉美術館機制的雙年展。
2010年9月21日 星期二
9/21(二)臺北獎的時代意義/梅丁衍主講大綱
〈台北獎〉的時代意義 / 由臺灣藝術大學版畫研究所教授梅丁衍主講
〈台北獎〉的時代意義
提要:
〈台北獎〉為國內率先推動當代藝術意識的藝術競賽活動,十四年來其發展隨國、內外藝術環境的變化而留下一定的軌跡,本演講內容旨在以現象學方法來回溯歷年台北獎的產出方式,進而建構學院藝術教育、藝術評論、藝術獎賽、媒體與市場等相關藝術機制在時代變遷下所象徵的文化政治意涵。
大綱:(以Powerpoint講解)
(一) 回顧歷屆<台北獎>作品
(二) 回顧國際藝術展演訊息---北美館與當代藝術中心
(三) 回顧近年台灣藝壇生態—中國熱與市場
(四) 分析學院美術生態與<台北獎>的關連性---台北獎的時代意義
〈台北獎〉的時代意義
提要:
〈台北獎〉為國內率先推動當代藝術意識的藝術競賽活動,十四年來其發展隨國、內外藝術環境的變化而留下一定的軌跡,本演講內容旨在以現象學方法來回溯歷年台北獎的產出方式,進而建構學院藝術教育、藝術評論、藝術獎賽、媒體與市場等相關藝術機制在時代變遷下所象徵的文化政治意涵。
大綱:(以Powerpoint講解)
(一) 回顧歷屆<台北獎>作品
(二) 回顧國際藝術展演訊息---北美館與當代藝術中心
(三) 回顧近年台灣藝壇生態—中國熱與市場
(四) 分析學院美術生態與<台北獎>的關連性---台北獎的時代意義
2010年9月13日 星期一
99.9.14 (二)蔡秀枝:藝術顯影裡的城市-臺北動靜皆經典課程講義大綱
藝術顯影裡的城市-臺北動靜皆經典:蔡秀枝 / 臺灣大學外國語文學系教授
藝術顯影裡的城市:臺北動靜皆經典
文學中的城市在字裡行間流動漂浮, 電影中的城市在光影裡運轉沉澱, 舞蹈裡的城市在抽象與具形中跳躍, 繪畫與攝影中的城市則在形影中再現時代風情……。 歷史時光卻宛如能在這些動靜之間自由出入,既是過去足跡的拜訪, 也充滿現代變化的韻律。當日子愈過愈快,光影文字、舞蹈、 繪畫與攝影……中的城市是變薄,還是增厚?藝術空間裡的臺北城, 有著什麼樣的故事在那裡等待我們發現?
大綱:
I. 視覺經驗與當代性
(1) 都市景象與文化空間
(2) 當代性
(3) 日常生活經驗
(4) 美感與藝術性
II. 藝文創作與視覺文化空間
(1) 視覺的現實或印象呈現:
i. 生活經驗
ii. 抽象意識
(2) 記憶的彌補與製造:
i. 加強真實經歷的印記;
ii.未曾經歷事件的虛位彌補
III. 藝術經典流變下的認知與身份
(1) 歷史氛圍的建立
i. 歷史的延續傳承
ii. 歷史脈絡的定位
(2) 身份與認同
IV. 結語:變異之道
(1) 時序與環境
(2) 改變與接納
(3) 藝術經典中的出離與歸返
藝術顯影裡的城市:臺北動靜皆經典
文學中的城市在字裡行間流動漂浮,
大綱:
I. 視覺經驗與當代性
(1) 都市景象與文化空間
(2) 當代性
(3) 日常生活經驗
(4) 美感與藝術性
II. 藝文創作與視覺文化空間
(1) 視覺的現實或印象呈現:
i. 生活經驗
ii. 抽象意識
(2) 記憶的彌補與製造:
i. 加強真實經歷的印記;
ii.未曾經歷事件的虛位彌補
III. 藝術經典流變下的認知與身份
(1) 歷史氛圍的建立
i. 歷史的延續傳承
ii. 歷史脈絡的定位
(2) 身份與認同
IV. 結語:變異之道
(1) 時序與環境
(2) 改變與接納
(3) 藝術經典中的出離與歸返
2010年9月8日 星期三
99.9.7(二)黃海鳴:城市電影─電影城市:臺北課程講義
城市電影─電影城市:臺北
城市生產電影,電影生產城市,不同電影生產不同的城市 / 黃海鳴
前言:
在各城市都努力地想透過電影來推動城市行銷的這一陣子,《城市電影─電影城市:台北》這樣的一個題目應該會吸引大家的興趣。當然我們會題到《艋舺》這部電影以及已經製片廠化的歷史空間剝皮寮之間的相互關係。這種關係是不是只存在於電影艋舺與展演空間剝皮寮之間?台北市的所有大活動是不是都遵循這樣的一種邏輯在操作?
城市生產電影,電影生產城市,不同電影生產不同的城市 / 黃海鳴
前言:
在各城市都努力地想透過電影來推動城市行銷的這一陣子,《城市電影─電影城市:台北》這樣的一個題目應該會吸引大家的興趣。當然我們會題到《艋舺》這部電影以及已經製片廠化的歷史空間剝皮寮之間的相互關係。這種關係是不是只存在於電影艋舺與展演空間剝皮寮之間?台北市的所有大活動是不是都遵循這樣的一種邏輯在操作?
課程第九講相關資訊
山東湧泉國際書法論壇 Sept 15-18 2010
後工業書法美學基礎 Postindustrial Calligraphy / 羅青(台灣師大研究所教授)
大綱
思考模式
中國自鴉片戰爭以來一百六十年間, 從農業社會, 轉化至工業社會, 再轉化至後工業社會. 然農業社會之中, 雖以農業為主, 但其中亦含有工業, 後工業社會之因子; 工業社會雖以工業為主, 但其中亦含有農業, 後工業社會之因子; 而後工業社會雖以資訊工業為主, 其中亦仍然包涵有農業與工業社會之因子, 三者相互重疊, 只是在各個階段, 各有所重罷了.
後工業書法美學基礎 Postindustrial Calligraphy / 羅青(台灣師大研究所教授)
大綱
思考模式
中國自鴉片戰爭以來一百六十年間, 從農業社會, 轉化至工業社會, 再轉化至後工業社會. 然農業社會之中, 雖以農業為主, 但其中亦含有工業, 後工業社會之因子; 工業社會雖以工業為主, 但其中亦含有農業, 後工業社會之因子; 而後工業社會雖以資訊工業為主, 其中亦仍然包涵有農業與工業社會之因子, 三者相互重疊, 只是在各個階段, 各有所重罷了.
2010年9月6日 星期一
99.9.7(二)黃海鳴:城市電影─電影城市:臺北課程講義大綱
城市電影─電影城市:臺北
城市生產電影,電影生產城市,不同電影生產不同的城市 / 黃海鳴
一、前言
二、相關影像與分析
1. 無所不在的螢幕與觀看
2. 影像與現實的多種關係
3. 剝皮寮城市行銷製片廠
4. 當代藝術館的品牌行銷
5. 節慶廣場的超級大螢幕
6. 101大樓與其觀看的禁忌
7. 廣場超級螢幕與認同政治
8. 美術館的複數電影廣場與拱廊
9. 城市網路電影與遊牧電影的連結
三、小結
大論述的傳播者或改寫者
城市生產電影,電影生產城市,不同電影生產不同的城市 / 黃海鳴
一、前言
二、相關影像與分析
1. 無所不在的螢幕與觀看
2. 影像與現實的多種關係
3. 剝皮寮城市行銷製片廠
4. 當代藝術館的品牌行銷
5. 節慶廣場的超級大螢幕
6. 101大樓與其觀看的禁忌
7. 廣場超級螢幕與認同政治
8. 美術館的複數電影廣場與拱廊
9. 城市網路電影與遊牧電影的連結
三、小結
大論述的傳播者或改寫者
2010年8月23日 星期一
2010藝術鑑賞課程講義大綱
藝術鑑賞課程第11講將在8/24(二)豋場,推動藝文不遺餘力的前文化建設委員會主委陳郁秀女士將現身說法台北藝文都市,趕快購票入場吧!
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台北國際 -- 由視覺、表演與生活藝術談起 / 陳郁秀 前文化建設委員會主委
首先簡要說明台北建城的歷史脈絡與蛻變成為國家首都與國際城市的歷程;其次分析一個國際化城市必備的條件,包括硬體建設、軟體機能與應有的遠見;再從食、衣、住、行、育、樂等生活層面,由視覺、表演與生活藝術等三個面向以實際的案例探索台北國際的做法。
臺北這個琳琅滿目、多元豐富、趣味無窮的城市,擁有全世界著名的101大樓,同時也保存了傳統樸實的風味。來此深遊的朋友們常流連忘返,而全世界最精緻的表演及視覺藝術也在此展顏。來臺北體驗具國際水準的臺灣原鄉時尚生活,千萬不可只是路過,一定要來小住。
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台北國際 -- 由視覺、表演與生活藝術談起 / 陳郁秀 前文化建設委員會主委
首先簡要說明台北建城的歷史脈絡與蛻變成為國家首都與國際城市的歷程;其次分析一個國際化城市必備的條件,包括硬體建設、軟體機能與應有的遠見;再從食、衣、住、行、育、樂等生活層面,由視覺、表演與生活藝術等三個面向以實際的案例探索台北國際的做法。
臺北這個琳琅滿目、多元豐富、趣味無窮的城市,擁有全世界著名的101大樓,同時也保存了傳統樸實的風味。來此深遊的朋友們常流連忘返,而全世界最精緻的表演及視覺藝術也在此展顏。來臺北體驗具國際水準的臺灣原鄉時尚生活,千萬不可只是路過,一定要來小住。
2010年8月19日 星期四
2010藝術鑑賞課程第10講課程講義
◎台北話題【軟話題‧硬話題:豐富的臺北面貌及內涵】/ 林恆陞 臺北藝文達人
藝術的範疇:
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一、 現代藝術無所不包。
二、 林語堂「生活的藝術」。
三、 夏丏尊「生活的藝術」:真的藝術,不限在詩裡,也不限在畫裡,到處都有,隨時可得。能把他捕捉了用文字表現的是詩人,用形及五彩表現的是畫家。不會作詩,不會作畫,也不要緊,只要對於日常生活有觀照玩味的能力,無論誰何,都能有權去享受藝術之神的恩寵。
2010年8月18日 星期三
2010藝術鑑賞課程第10講課程大綱
藝術鑑賞課程第10講將在8/19(四)豋場,想要知道臺北藝文達人怎麼遊台北嗎?趕快購票入場尋找答案吧!
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軟話題‧硬話題:豐富的臺北面貌及內涵 / 林恆陞 臺北藝文達人
藝術的範疇:
1.現代藝術無所不包。 2.林語堂「生活的藝術」。 3.夏丏尊「生活的藝術」。
藝術的範疇:
1.現代藝術無所不包。 2.林語堂「生活的藝術」。 3.夏丏尊「生活的藝術」。
2010年8月17日 星期二
2010藝術鑑賞課程第9講課程講義
台北性格:蛻化之城 / 羅青 現代詩人、畫家
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日安!台北
清早起來
爬上曾是地球最高樓的
頂點
伸手向東
一把抓住
未來全世界全人類的
想像力
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日安!台北
清早起來
爬上曾是地球最高樓的
頂點
伸手向東
一把抓住
未來全世界全人類的
想像力
Our language can be seen as an ancient city: a maze of little streets and squares, of old and new houses, and of houses with additions from various periods; and this surrounded by a multitude of new boroughs with straight regular streets and uniform houses.
Imagine someone's saying: "All tools serve to modify something. Thus the hammer modifies the position of the nail, the saw the shape of the board, and so on."---And what is modified by the rule, the glue-pot, the nails?---"Our knowledge of thing's length, the temperature of the glue, and the solidity of the box."-----Would anything be gained by this assimilation of expressions?---
Ludwig Josef Johann Wittgenstein (1889 – 1951)
2010年8月12日 星期四
2010藝術鑑賞課程第9講課程講義大綱
課程第9講將於8 月17日(二),臺北市立美術館視聽室豋場,趕快購票參與喔。
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台北性格:蛻化之城 / 羅青 現代詩人、畫家
<想像台北>
清早起來
爬上曾是地球最高的
樓頂
伸手向東
一把抓住
未來全世界全人類的
想像力
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台北性格:蛻化之城 / 羅青 現代詩人、畫家
<想像台北>
清早起來
爬上曾是地球最高的
樓頂
伸手向東
一把抓住
未來全世界全人類的
想像力
2010年8月11日 星期三
2010藝術鑑賞課程第13講黃海鳴先生簡介
黃海鳴 臺北教育大學文化產業學系主任
學歷
法國國立巴黎第八大學 美學─藝術的科技與科學─博士
法國國立巴黎第八大學 美學─藝術的科技與科學─博士
法國國立巴黎第八大學 造形藝術系理論碩士
法國國立裝飾藝術學院 雕塑工作室研究
國立台灣師範大學 美術系畢業
法國國立裝飾藝術學院 雕塑工作室研究
國立台灣師範大學 美術系畢業
2010年8月10日 星期二
2010藝術鑑賞課程第7講課程講義
穿著Vivenne Westwood馬甲的灰姑娘、、、在台北 :HiFashion的偽裝是美學的,或是櫥窗裡的當代藝術是誘惑的 / 顏忠賢 實踐大學產品與建築設計研究所副教授
..............................................................第一部份
從全球到台北的時尚
-----關於HiFashion是跨品牌跨領域跨美學的當代的
一。HiFashion的辣是淑世的!
從女神卡卡到第五元素的異星神女的辣,從Marc Jacob的紐約兔裝可愛裝甜美的辣,到MacQueen的仿古華麗歌德風的辣,HiFashion的辣是切題切時代切世代地淑世的!
二。HiFashion的誘惑是妖幻的!
從大和拜金女到穿著Prada的惡魔式地誘惑,從植村秀的孔雀假睫毛到Vivienne Westwood 如夜店如吸血鬼變裝派對式地誘惑,HiFashion的誘惑是既妖幻又詩意地幸福的!
三。HiFashion的偽裝是美學的!
從Hermes跨國絲巾展到Armani找安藤忠雄設計旗艦店式地又藝術又建築地偽裝,從LV的村上隆粉系攻略到Chanel的電影奇女子式再豋場的偽裝,HiFashion的偽裝是跨品牌跨領域跨美學的!
2010年8月9日 星期一
2010藝術鑑賞課程第7講課程講義大綱
8/10(二),藝術鑑賞課程第7講即將登場,趕快購票去。
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穿著Vivenne Westwood馬甲的灰姑娘、、、在台北:HiFashion的偽裝是美學的,或是櫥窗裡的當代藝術是誘惑的 / 顏忠賢 實踐大學產品與建築設計研究所副教授
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穿著Vivenne Westwood馬甲的灰姑娘、、、在台北:HiFashion的偽裝是美學的,或是櫥窗裡的當代藝術是誘惑的 / 顏忠賢 實踐大學產品與建築設計研究所副教授
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第一部份
從全球到台北的時尚
-----關於HiFashion是跨品牌跨領域跨美學的當代的
2010年8月5日 星期四
2010藝術鑑賞課程第6講課程講義
臺北的公共空間與公共生活 / 王俊雄 淡江大學建築系副教授
台北從不缺乏公共空間,但真正有公共生活作為內容的公共空間卻是近年才開始。公共空間的興起與繁盛,對於市民意識的形成極為關鍵。本次演講將試著追溯台北公共空間的歷史,並藉著形式與內容之間的辯證,討論公共生活是如何在受到統治者壓抑與控制後,在1990年代甦醒,並重構自己的形式。
本次演講將分四段講解台北公共空間的形成與發展:1895之前,1895-1945,1945-1988,以及1988之後。這樣的分期說明了在台北公共空間的形成過程中,政治變遷一直是非常重要的影響力量,尤其1895年之後,當台灣被日本所殖民,同時也進行了現代化之後,「國家」(State)成為支配公共生活的主體。這個由國家支配公共生活的時間相當長,從1895到1988年,總計超過百年。這百年間,台北公共空間充滿層疊與拼貼的現象。
台北從不缺乏公共空間,但真正有公共生活作為內容的公共空間卻是近年才開始。公共空間的興起與繁盛,對於市民意識的形成極為關鍵。本次演講將試著追溯台北公共空間的歷史,並藉著形式與內容之間的辯證,討論公共生活是如何在受到統治者壓抑與控制後,在1990年代甦醒,並重構自己的形式。
本次演講將分四段講解台北公共空間的形成與發展:1895之前,1895-1945,1945-1988,以及1988之後。這樣的分期說明了在台北公共空間的形成過程中,政治變遷一直是非常重要的影響力量,尤其1895年之後,當台灣被日本所殖民,同時也進行了現代化之後,「國家」(State)成為支配公共生活的主體。這個由國家支配公共生活的時間相當長,從1895到1988年,總計超過百年。這百年間,台北公共空間充滿層疊與拼貼的現象。
2010年8月4日 星期三
2010年8月3日 星期二
2010藝術鑑賞課程第5講課程講義
臺北當代生活美學 / 姚政仲 文建會生活美學理念推動小組委員
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● 融合生活與工作於美的生活美學
臺北市民正在合力改寫這座城的空間美學,從公共領域到私人空間,臺北的大街小巷正在孕育一場「城市的重生」運動。各型各式林立的個性化創意空間,以嶄新的面貌結合國際與在地的時尚、設計、美食、藝術、文化等元素,共同呈現出當代臺北生活的氛圍,室內設計是生活的具體表現,也是觀察臺北融傳統、現代、東方、西方於當代社會的豐厚人文背景下,展現豐沛創造力與生命力的最佳櫥窗。
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● 融合生活與工作於美的生活美學
臺北市民正在合力改寫這座城的空間美學,從公共領域到私人空間,臺北的大街小巷正在孕育一場「城市的重生」運動。各型各式林立的個性化創意空間,以嶄新的面貌結合國際與在地的時尚、設計、美食、藝術、文化等元素,共同呈現出當代臺北生活的氛圍,室內設計是生活的具體表現,也是觀察臺北融傳統、現代、東方、西方於當代社會的豐厚人文背景下,展現豐沛創造力與生命力的最佳櫥窗。
2010藝術鑑賞課程第5講課程講義大綱
8/3(二),藝術鑑賞課程第5講即將登場,趕快購票去。
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臺北當代生活美學 / 姚政仲 文建會生活美學理念推動小組委員
● 融合生活與工作於美的生活美學
● 尊重城市多元族群文化的價值
● 商業文化與生活結合之美
● 台北生活之美的真正價值
● 塑造時代生活之美的設計美學
● 建立台北當代生活美學
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臺北當代生活美學 / 姚政仲 文建會生活美學理念推動小組委員
● 融合生活與工作於美的生活美學
● 尊重城市多元族群文化的價值
● 商業文化與生活結合之美
● 台北生活之美的真正價值
● 塑造時代生活之美的設計美學
● 建立台北當代生活美學
2010年7月30日 星期五
2010藝術鑑賞課程第16講石瑞仁先生簡介
石瑞仁 臺北當代藝術館藝術總監
曾任臺北市立美術館展覽組組長及副研究員,現任國立臺北藝術大學講師、臺北當代藝術館執行總監,並兼文建會公共藝術委員會、北市捷運局、民航局、台北縣政府等機構公共藝術委員、國家文化藝術基金會美術類獎助審查委員等社會服務,以及帝門藝術教育基金會董事、臺新銀行文化藝術基金會董事等義務性職務。
曾任臺北市立美術館展覽組組長及副研究員,現任國立臺北藝術大學講師、臺北當代藝術館執行總監,並兼文建會公共藝術委員會、北市捷運局、民航局、台北縣政府等機構公共藝術委員、國家文化藝術基金會美術類獎助審查委員等社會服務,以及帝門藝術教育基金會董事、臺新銀行文化藝術基金會董事等義務性職務。
2010年7月29日 星期四
2010藝術鑑賞課程第4講課程講義
臺北都會、環境空間背後的人文景緻 / 徐明松 銘傳大學建築系助理教授
● 臺北都市空間的未來想像
1. 淡水河、基隆河與新店溪
2. 瑠公圳主幹道 / 拆除新生高架
3. 媽呀!市民大道
4. 新藝文大道 從臺北火車站到建國啤酒廠
5. 捷運 都市更新
6. 社會住宅的佈建
● 臺北建築的人文景緻
2010年7月28日 星期三
2010藝術鑑賞課程第4講課程講義大綱
7/29(四),藝術鑑賞課程第4講即將登場,完整講義與照片於課後在部落格公佈,敬請期待。
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臺北都會、環境空間背後的人文景緻 / 徐明松 銘傳大學建築系助理教授
講義大綱
● 臺北都市空間的未來想像
1. 淡水河、基隆河與新店溪
2. 瑠公圳主幹道 / 拆除新生高架
3. 媽呀!市民大道
4. 新藝文大道 從台北火車站到建國啤酒廠
5. 捷運 都市更新
6. 社會住宅的佈建
● 臺北建築的人文景緻
1. 建國南路自宅 1953
2. 虹廬 1964
3. 故宮博物院競圖計畫案 1961
4. 國父紀念館競圖計畫案 1965
5. 台灣大學農業陳列館 1963
6. 天主教聖心女子高級中學 1967
● 臺北都市空間的未來想像
1. 淡水河、基隆河與新店溪
2. 瑠公圳主幹道 / 拆除新生高架
3. 媽呀!市民大道
4. 新藝文大道 從台北火車站到建國啤酒廠
5. 捷運 都市更新
6. 社會住宅的佈建
● 臺北建築的人文景緻
1. 建國南路自宅 1953
2. 虹廬 1964
3. 故宮博物院競圖計畫案 1961
4. 國父紀念館競圖計畫案 1965
5. 台灣大學農業陳列館 1963
6. 天主教聖心女子高級中學 1967
2010年7月23日 星期五
2010年7月21日 星期三
2010藝術鑑賞課程第1-3講課程講義
台北歷史,歷史台北
台北市發展史略 ◎ 莊永明
台北不是一天造成的。
三○○多年、十一萬的「一天」,甚而還會有無窮無盡的天數,來打造台灣的首善之地──台北。
先人以汗、以血、以砂、以泥、以木、以磚,乃至當代以現代化的建築器材,營造了台北的未來之境。
台北市發展史略 ◎ 莊永明
台北不是一天造成的。
三○○多年、十一萬的「一天」,甚而還會有無窮無盡的天數,來打造台灣的首善之地──台北。
先人以汗、以血、以砂、以泥、以木、以磚,乃至當代以現代化的建築器材,營造了台北的未來之境。
2010年7月20日 星期二
2010藝術鑑賞課程第19到20講呂清夫先生簡介
呂清夫 實踐大學時尚與媒體設計研究所
學歷
日本國立千葉大學影像研究所博士 Ph.D. National Chiba University, Japan
日本國立筑波大學藝術研究所碩士
國立台灣師範大學藝術學系學士
教學與研究領域
教學領域:研究方法(質性研究法、SD法、因素分析)、數位設計史、藝術批評
研究領域:美術史、色彩學、造形原理、後現代理論、公共藝術、美術評論
日本國立千葉大學影像研究所博士 Ph.D. National Chiba University, Japan
日本國立筑波大學藝術研究所碩士
國立台灣師範大學藝術學系學士
教學與研究領域
教學領域:研究方法(質性研究法、SD法、因素分析)、數位設計史、藝術批評
研究領域:美術史、色彩學、造形原理、後現代理論、公共藝術、美術評論
2010藝術鑑賞課程第8/12講林谷芳先生簡介
林谷芳 佛光大學藝術學研究所所長
禪者、音樂家、文化評論人。佛光大學藝術學研究所所長。
經歷
6歲,有感於死生。
高一讀佛書句「有起必有落,有生必有死;欲求無死,不如無生」 ,有省,遂習禪。同年,以一段因緣亦入中國音樂。
禪者、音樂家、文化評論人。佛光大學藝術學研究所所長。
經歷
6歲,有感於死生。
高一讀佛書句「有起必有落,有生必有死;欲求無死,不如無生」 ,有省,遂習禪。同年,以一段因緣亦入中國音樂。
2010年7月19日 星期一
2010藝術鑑賞課程第14講黃健敏先生簡介
黃健敏 臺北市第一、二屆公共藝術審議委員
1982年獲得美國加州大學洛衫磯分校之建築碩士學位後, 自1983年至1992年的十年間,皆在美國從事建築專業工作。除了豐富的專業經驗外,並致力於建築學術與理論的研究, 著作豐富,陸續發表於臺灣的報章雜誌上,現有出版品十二本。公共藝術是其專研的主要領域之一,著有『美國公眾藝術』、『百分比藝術』『生活中的公共藝術』與『節慶公共藝術嘉年華』等四本,策畫由藝術家出版社印行的《空間景觀‧公共藝術》叢書,並編撰2000,2001,2002年『公共藝術年鑑』等相關之著作。 自1993年起參與臺灣公共藝術政策與執行之工作,並著書撰文鼓吹「生活藝術化。藝術生活化」的理念。2002 年1月至2004年7月出任『建築師』雜誌副社長兼主編,致力推動建築文化活動,策畫建築師公會與臺北市文化局共同舉辦的33場「世界都市建築」演講系列。自2005年起與聯經出版事業股份有限公司合作,策畫「魅力都市‧建築世界」演講系列70場。
2008年擔任高雄世運會主場館公共藝術專案經理,計甄選臺灣日本法國德國等創作者作品五件。
學歷
美國UCLA建築碩士
經歷
臺北市建築師公會理事
中華民國及美國註冊建築師
中華民國建築學會理事
審議委員經歷
1. 臺北市公共藝術審議委員
2. 基隆市公共藝術審議委員 藝術評論
3. 臺北縣公共藝術審議委員 建築設計
4. 新竹市公共藝術審議委員
第一屆公共藝術獎評選委員
1982年獲得美國加州大學洛衫磯分校之建築碩士學位後, 自1983年至1992年的十年間,皆在美國從事建築專業工作。除了豐富的專業經驗外,並致力於建築學術與理論的研究, 著作豐富,陸續發表於臺灣的報章雜誌上,現有出版品十二本。公共藝術是其專研的主要領域之一,著有『美國公眾藝術』、『百分比藝術』『生活中的公共藝術』與『節慶公共藝術嘉年華』等四本,策畫由藝術家出版社印行的《空間景觀‧公共藝術》叢書,並編撰2000,2001,2002年『公共藝術年鑑』等相關之著作。 自1993年起參與臺灣公共藝術政策與執行之工作,並著書撰文鼓吹「生活藝術化。藝術生活化」的理念。2002 年1月至2004年7月出任『建築師』雜誌副社長兼主編,致力推動建築文化活動,策畫建築師公會與臺北市文化局共同舉辦的33場「世界都市建築」演講系列。自2005年起與聯經出版事業股份有限公司合作,策畫「魅力都市‧建築世界」演講系列70場。
2008年擔任高雄世運會主場館公共藝術專案經理,計甄選臺灣日本法國德國等創作者作品五件。
美國UCLA建築碩士
經歷
臺北市建築師公會理事
中華民國及美國註冊建築師
中華民國建築學會理事
審議委員經歷
1. 臺北市公共藝術審議委員
2. 基隆市公共藝術審議委員 藝術評論
3. 臺北縣公共藝術審議委員 建築設計
4. 新竹市公共藝術審議委員
第一屆公共藝術獎評選委員
第二屆公共藝術獎專案協同主持人
2010藝術鑑賞課程第15講蔡秀枝女士簡介
蔡秀枝 臺灣大學外國語文學系教授
最高學歷
國立臺灣大學外國語文學研究所博士
授課領域
英文一/ 英文二/ 英文作文一/ 都市文學/ 西洋文學概論/ 美國文學/ 文學批評:由結構到後結構/ 敘事理論分析
研究專長
符號學、敘事學、文學理論、都市研究
最高學歷
國立臺灣大學外國語文學研究所博士
授課領域
英文一/ 英文二/ 英文作文一/ 都市文學/ 西洋文學概論/ 美國文學/ 文學批評:由結構到後結構/ 敘事理論分析
研究專長
符號學、敘事學、文學理論、都市研究
2010年7月18日 星期日
2010藝術鑑賞課程第10講林恆陞先生簡介
林恆陞 臺北藝文達人
年齡
年齡
二度年輕。
理念
理念
週休就是退休。
簡介
簡介
- 雖然外表像中產階級及文化人,但因為高中以前的十幾年歲月,是在南部的菜市場中長大(包含唸書、睡覺),因此對臺北的老社區及傳統街區,有一股由衷認同的感情。
- 在臺北從大學到工作多年的時間,已遠超過南部家鄉的十餘年青春歲月,因此,臺北也已成為「新故鄉」。
- 唸書學的是經濟學,工作也不脫離金融財經相關領域,但多年來,利用假日悠遊臺北的文化藝術,可謂「上班是經濟人、下班是文化人。」
- 走過一百家以上的博物館,是中華民國博物館學會的會員,也是該會行銷與公關委員會的一員,曾於2007年由博物館學會推為「博物館日」代言人,也曾於2010年博物館學會的年度會員大會中擔任專題演講。
- 連續數年被多家媒體作「博物館達人」等相關報導,有聯合報、自由時報、工商時報、人間福報、臺灣遊學雜誌、年代新聞、人間衛視、中央廣播電台、教育廣播電台、非凡新聞週刊、汽車百科雜誌等。
- 喜愛文化旅遊,除了博物館累積參觀過數百場展覽外,其他各種文化藝術領域也都涉獵,走過的不同文化藝術空間或活動有博物館、美術館、藝文空間、畫廊、古蹟、歷史建築、小劇場、海洋音樂祭、開拓動漫祭、地方節慶、Live House、臺北電影節、影展、藝術電影院、街頭簽唱會、國家音樂廳---等。
- 除博物館等文化場館外,也喜歡把商場跟商圈當「現代的博物館、博覽會」來欣賞,因為「現在商場的東西」,就是「一千年後的古物」;另外,在「文化產業化、產業文化化」的趨勢下,經濟人也要多逛博物館,文化人也要逛逛商場,才能盡享「生活的藝術」。
- 因為對商圈的另類觀察及整理筆記,曾被多家媒體報導為「西門町達人」,有自由時報(民國99年5月及97年12月)、聯合報、中央廣播電台專訪等。
- 雖然被譽為博物館達人、文化達人、文藝達人等,但自認為是「文化的消費者」,不是館方(供給者),也不是學者出身,或可算是普羅大眾的代表之一,但比許多大眾更貼近文化藝術那一端,也比一般文化人更貼近商圈庶民文化的那一端。
- 多年來盡享「生活的藝術」之各種心得,曾應邀在金融機構、財團法人、公會讀書會等不同領域單位演講分享。
2010藝術鑑賞課程第9講羅青先生簡介
羅青 現代詩人/畫家
<想像臺北> 羅青
清早起來
爬上曾是地球最高的樓頂
伸手向東
<想像臺北> 羅青
清早起來
爬上曾是地球最高的樓頂
伸手向東
一把抓住
未來全世界全人類的
想像力
羅青教授早年隨國畫大師溥心畬習北宗山水,又隨入迂上人習南宗潑墨,傳統詩文書畫功力,深厚無比。大學時他以英詩與現代詩<吃西瓜的六種方法>聞名,知名民歌音樂人常以其新詩譜曲,風行一時,被余光中譽為「新現代詩的起點」。羅教授以傳統水墨為基礎,獨出杼機,開創自家風格,研發新的藝術語言與技法,如鐵網皺法,印泥設色法,金箔拼貼法…等,又開發新的繪畫內容如 「鋼鐵山水」、「解構山水」、「繪畫記號學」等,被梁實秋及楚戈譽為「新文人畫的起點」,其畫、書、詩、文、論及鑑賞之精深廣博,為海峽兩岸所僅見。
「六十回顧世界巡迴展」時,羅教授將四十年來的創作分為: 古典的迴響 二、現代的反映 三、後現代的探索等三部曲;為中國水墨指出一條開闊的新方向。他將中外詩書畫巧妙又深刻的結合,尖銳探討各種當代議題,讓國際人士在水墨畫欣賞上,有了清晰的著力點,作品廣為大英博物館、柏林國家美館…等世界大館收藏。除了詩書畫外,羅教授也是東大滄海藝術叢書的主編,並曾出版多種藝術研究論文集,改寫了中國繪畫史。
羅教授近年推出以「興之美學」為基礎的力作 <一 “人” 文化大革命>首部曲:「山水反革命」,為未來「人物反革命」與「花鳥反革命」等二、三部曲,拉開了序幕,探討臺北當代人文與文化的困境與展望,請大家拭目以待。
未來全世界全人類的
想像力
羅青教授早年隨國畫大師溥心畬習北宗山水,又隨入迂上人習南宗潑墨,傳統詩文書畫功力,深厚無比。大學時他以英詩與現代詩<吃西瓜的六種方法>聞名,知名民歌音樂人常以其新詩譜曲,風行一時,被余光中譽為「新現代詩的起點」。羅教授以傳統水墨為基礎,獨出杼機,開創自家風格,研發新的藝術語言與技法,如鐵網皺法,印泥設色法,金箔拼貼法…等,又開發新的繪畫內容如 「鋼鐵山水」、「解構山水」、「繪畫記號學」等,被梁實秋及楚戈譽為「新文人畫的起點」,其畫、書、詩、文、論及鑑賞之精深廣博,為海峽兩岸所僅見。
「六十回顧世界巡迴展」時,羅教授將四十年來的創作分為: 古典的迴響 二、現代的反映 三、後現代的探索等三部曲;為中國水墨指出一條開闊的新方向。他將中外詩書畫巧妙又深刻的結合,尖銳探討各種當代議題,讓國際人士在水墨畫欣賞上,有了清晰的著力點,作品廣為大英博物館、柏林國家美館…等世界大館收藏。除了詩書畫外,羅教授也是東大滄海藝術叢書的主編,並曾出版多種藝術研究論文集,改寫了中國繪畫史。
羅教授近年推出以「興之美學」為基礎的力作 <一 “人” 文化大革命>首部曲:「山水反革命」,為未來「人物反革命」與「花鳥反革命」等二、三部曲,拉開了序幕,探討臺北當代人文與文化的困境與展望,請大家拭目以待。
2010年7月17日 星期六
2010藝術鑑賞課程第7講顏忠賢先生簡介
顏忠賢 實踐大學產品與建築設計研究所副教授
曾為實踐大學建築系系主任、現專任副教授。建築設計與裝置藝術作品曾赴多國展覽,亦曾並獲選為美國紐約MOMA 甄選為駐館藝術家、台北市駐耶路撒冷交換駐市藝術家。
剛出版的書和展覽
壞迷宮----裝置行動藝術計畫
/空間現場展覽。2010年6月4日至7月31日。中山配銷處/台北市民生東路一段21號
/文件展覽。2010年6月12日至7月27日。台北當代藝術館
壞迷宮----裝置行動藝術計畫
/空間現場展覽。2010年6月4日至7月31日。中山配銷處/台北市民生東路一段21號
/文件展覽。2010年6月12日至7月27日。台北當代藝術館
著作
《壞迷宮》《壞設計達人》《穿著vivienne westwood馬甲的灰姑娘》《殘念》《明信片旅行主義》《軟建築》《時髦讀書機器》《J-WALK我的耶路撒冷症候群》《J-SHOT我的耶路撒冷陰影》《世界盡頭》《影像地誌學》《電影妄想症》《遊-一種建築的說書術,或是五回城市的奧德塞》《老天使俱樂部》《無深度旅遊指南》 《軟城市》《巴黎與台北的密談》《不在場_顏忠賢空間學論文集》
顏忠賢個人簡介延伸
2010藝術鑑賞課程第5講姚政仲先生簡介
姚政仲 文化建設委員會生活美學理念推動小組委員
淡江大學建築學士,紐約Pratt Institute建築碩士,早期在米蘭、紐約、奧地利等地從事研究及設計工作,曾於海內外展出建築及室內設計作品,返國後在實踐大學創立室內空間設計系,並曾在淡江大學建築研究所、交通大學建築研究所擔任建築設計之教學工作。近年參與國內及國際室內設計團體組織之各項職務,協助推動專業及學術交流,現任CSID中華民國室內設計協會理事長。一九九八年成立太一國際設計,以融合生活、文化、藝術的設計美學觀念,提供專業的設計服務,代表作品有兩廳院生活廣場、臺灣創意設計中心、麗庭莊園、世博台灣館城市廣場等。
淡江大學建築學士,紐約Pratt Institute建築碩士,早期在米蘭、紐約、奧地利等地從事研究及設計工作,曾於海內外展出建築及室內設計作品,返國後在實踐大學創立室內空間設計系,並曾在淡江大學建築研究所、交通大學建築研究所擔任建築設計之教學工作。近年參與國內及國際室內設計團體組織之各項職務,協助推動專業及學術交流,現任CSID中華民國室內設計協會理事長。一九九八年成立太一國際設計,以融合生活、文化、藝術的設計美學觀念,提供專業的設計服務,代表作品有兩廳院生活廣場、臺灣創意設計中心、麗庭莊園、世博台灣館城市廣場等。
2010年7月16日 星期五
2010藝術鑑賞課程第17講梅丁衍先生簡介
梅丁衍 臺灣藝術大學版畫研究所教授
1954年生於台北,1977年臺灣中國文化大學美術系畢業。
1954年生於台北,1977年臺灣中國文化大學美術系畢業。
現任
臺灣藝術大學版畫藝術研究所教授
中華民國版畫學會理事
經歷
曾獲臺陽美展銀牌獎、雄獅美術新人獎等。 後任教於復興美工、協和商工等校。1983年赴美,以「達達」為創作研究,1985年取得紐約市普拉特(Pratt Institute)藝術研究所碩士。滯美期間專注文化、政治「身分認同(identity)」課題,並投入社區意識政治性藝術展覽活動。1993年返臺任教國立臺北藝術大學美術系及國立彰化師大美術系,同時參與臺灣美術本土化論戰,除持續以社政題材發表創作外,並陸續發表光復初期版畫史論文。1999年著《臺灣美術評論全集─何鐵華》。2003年受臺北當代藝術館邀請舉辦創作二十年回顧展。2004年獲臺新獎,2006 獲中華民國版畫學會金璽創作獎。另曾擔任國家文藝基金會美術類審查委員、教育部公共藝術審議委員,、中華民國國際版畫及素描雙年展籌備委員、文建會國際版畫展籌備會委員、國立臺灣美術館諮詢委員、國立臺灣美術館典藏委員、 高雄美術館典藏委員、臺北市立美術館典藏委員、臺北獎評審委員、臺北市文化局公共藝術執行小組委員 、臺北國際藝術村審查委員、桃園桃源獎審查委員等。
曾獲臺陽美展銀牌獎、雄獅美術新人獎等。 後任教於復興美工、協和商工等校。1983年赴美,以「達達」為創作研究,1985年取得紐約市普拉特(Pratt Institute)藝術研究所碩士。滯美期間專注文化、政治「身分認同(identity)」課題,並投入社區意識政治性藝術展覽活動。1993年返臺任教國立臺北藝術大學美術系及國立彰化師大美術系,同時參與臺灣美術本土化論戰,除持續以社政題材發表創作外,並陸續發表光復初期版畫史論文。1999年著《臺灣美術評論全集─何鐵華》。2003年受臺北當代藝術館邀請舉辦創作二十年回顧展。2004年獲臺新獎,2006 獲中華民國版畫學會金璽創作獎。另曾擔任國家文藝基金會美術類審查委員、教育部公共藝術審議委員,、中華民國國際版畫及素描雙年展籌備委員、文建會國際版畫展籌備會委員、國立臺灣美術館諮詢委員、國立臺灣美術館典藏委員、 高雄美術館典藏委員、臺北市立美術館典藏委員、臺北獎評審委員、臺北市文化局公共藝術執行小組委員 、臺北國際藝術村審查委員、桃園桃源獎審查委員等。
2010年7月13日 星期二
2010藝術鑑賞課程第1到3講莊永明先生簡介
莊永明 臺北市文獻委員會副主任委員
1942年四月三日生,臺北市大稻埕人。
現職
臺北市文獻委員會委員
吳三連臺灣史料基金會董事
保生文教基金會董事
臺北市七星田園文化基金會監察
臺北醫學院講授〈臺灣百年醫學史略〉
師範大學人文教育中心講授〈臺灣歌謠史略〉
現職
臺北市文獻委員會委員
吳三連臺灣史料基金會董事
保生文教基金會董事
臺北市七星田園文化基金會監察
臺北醫學院講授〈臺灣百年醫學史略〉
師範大學人文教育中心講授〈臺灣歌謠史略〉
經歷
長工- 大同公司關係企業臺灣通信工業公司服務26年,擔任會計工作。
散工- 退休後寫稿、演講,補貼生計及收蒐資料。
義工- 為傳承臺灣文史,從事志工工作盡心盡力。
紀事
初中就讀建國中學時,即開始收集臺灣文史資料,集郵與收藏書籍成了嗜好。
1970年代,陸續發表文章,刊載於《雄獅美術》、 《書評書目》、 《大同雜誌》。
1980年,應中國時報之邀,撰寫「臺灣第一」專欄,每週一篇,前後一整年。
1983年,第一本著作《臺灣第一》由文經社出版﹔一九八五年再出版《臺灣第一》第二集,從此更加速對臺灣歷史文獻與圖片資料的收集與整理。
散工- 退休後寫稿、演講,補貼生計及收蒐資料。
義工- 為傳承臺灣文史,從事志工工作盡心盡力。
紀事
初中就讀建國中學時,即開始收集臺灣文史資料,集郵與收藏書籍成了嗜好。
1970年代,陸續發表文章,刊載於《雄獅美術》、 《書評書目》、 《大同雜誌》。
1980年,應中國時報之邀,撰寫「臺灣第一」專欄,每週一篇,前後一整年。
1983年,第一本著作《臺灣第一》由文經社出版﹔一九八五年再出版《臺灣第一》第二集,從此更加速對臺灣歷史文獻與圖片資料的收集與整理。
1984年,應邀在《臺灣新生報》「文化點.線.面」版,開闢「臺諺淺釋」專欄,前後五年之久,其間作田野調查,記述俚諺,賦予現代精神詮釋,而後由時報出版公司出版十冊專書﹕
《臺灣金言玉語》、 《臺灣警世良言》、 《臺灣好言吉句》、 《臺灣俗語真言》、《臺灣雅言巧語》、 《臺灣土話心語》、 《臺灣妙言覺語》、 《臺灣醒世智言》、 《 臺灣勸世嘉言》、 《臺灣口語口話》。
以上十書為廣播、電視節目所常引用播出。
1987年,與中央研究院研究員張炎憲、世新副教授李筱峰合編五冊《臺灣近代名人誌》,這套書曾被大陸以簡體字盜印。
1989年,出版《臺灣紀事》上、下冊,以「臺灣歷史上的今天」為主題,回顧以日據時期為主要斷代的臺灣歷史,圖文並茂,為各界所廣為引用,成為研讀臺灣史的「入門」。同年,於自立報系出版社出版《臺灣名人小札》第一、二冊。
1991年,由時報出版公司出版《臺北老街》,此書曾獲時報開卷版一九九二年十大好書。
1993年,由臺灣省文獻委員會出版《韓石泉傳》,本書為該會出版「臺灣先聖先賢專輯」之第一冊。
1994年,由前衛出版社出版《臺灣歌謠追想曲》,此書獲選由臺灣筆會及自立晚報本土副刊合辦之「年度本土十大好書」。同年,由上揚唱片公司製作有聲書《臺灣歌謠尋根》,榮獲新聞局舉辦之優良唱片金鼎獎。
1995年,繼由上揚製作《臺灣百年:前塵今生》CD(雷射唱片),《臺灣歌謠尋根》有聲書則被長榮航空公司選為飛航歐洲班機的播放曲目﹔《臺灣第一》新版本由時報出版公司以「生活臺灣」系列發行,並獲該年度聯合報讀書人版推薦非文學類好書。
1996年,由遠流出版公司出版《臺灣鳥瞰圖:一九三○年代臺灣地誌繪集》,臺北市民政局出版《大稻埕逍遙遊:臺北市文化采風》。其他不具名之著作尚有﹕《傳唱臺灣》(時報週刊)、《島國顯影》第一冊(創意力文化事業有限公司)等。
1998年六月出版《臺灣醫療史》。
2001年策劃《臺灣世紀回味》系列,第一部《臺灣世紀回味:時代光影》一月出版。8月第二部《臺灣世紀回味:時代光影》出版。
2002年5月出版《臺灣世紀回味:文化流轉》,同屬《臺灣世紀回味》系列。
2005年4月出版《韓石泉醫師的生命故事》,深度呈現一位俠醫與良醫的生命風格與精湛專業。
二十年蒐集臺灣文史資料,以臺灣歌謠史料為最豐富,未來擬訂出版《臺灣歌謠史》三冊,做為定本式工作。
以上十書為廣播、電視節目所常引用播出。
1987年,與中央研究院研究員張炎憲、世新副教授李筱峰合編五冊《臺灣近代名人誌》,這套書曾被大陸以簡體字盜印。
1989年,出版《臺灣紀事》上、下冊,以「臺灣歷史上的今天」為主題,回顧以日據時期為主要斷代的臺灣歷史,圖文並茂,為各界所廣為引用,成為研讀臺灣史的「入門」。同年,於自立報系出版社出版《臺灣名人小札》第一、二冊。
1991年,由時報出版公司出版《臺北老街》,此書曾獲時報開卷版一九九二年十大好書。
1993年,由臺灣省文獻委員會出版《韓石泉傳》,本書為該會出版「臺灣先聖先賢專輯」之第一冊。
1994年,由前衛出版社出版《臺灣歌謠追想曲》,此書獲選由臺灣筆會及自立晚報本土副刊合辦之「年度本土十大好書」。同年,由上揚唱片公司製作有聲書《臺灣歌謠尋根》,榮獲新聞局舉辦之優良唱片金鼎獎。
1995年,繼由上揚製作《臺灣百年:前塵今生》CD(雷射唱片),《臺灣歌謠尋根》有聲書則被長榮航空公司選為飛航歐洲班機的播放曲目﹔《臺灣第一》新版本由時報出版公司以「生活臺灣」系列發行,並獲該年度聯合報讀書人版推薦非文學類好書。
1996年,由遠流出版公司出版《臺灣鳥瞰圖:一九三○年代臺灣地誌繪集》,臺北市民政局出版《大稻埕逍遙遊:臺北市文化采風》。其他不具名之著作尚有﹕《傳唱臺灣》(時報週刊)、《島國顯影》第一冊(創意力文化事業有限公司)等。
1998年六月出版《臺灣醫療史》。
2001年策劃《臺灣世紀回味》系列,第一部《臺灣世紀回味:時代光影》一月出版。8月第二部《臺灣世紀回味:時代光影》出版。
2002年5月出版《臺灣世紀回味:文化流轉》,同屬《臺灣世紀回味》系列。
2005年4月出版《韓石泉醫師的生命故事》,深度呈現一位俠醫與良醫的生命風格與精湛專業。
二十年蒐集臺灣文史資料,以臺灣歌謠史料為最豐富,未來擬訂出版《臺灣歌謠史》三冊,做為定本式工作。
資料來源:遠流出版社作者介紹
2010年7月12日 星期一
2010藝術鑑賞課程第4講徐明松先生簡介
徐明松 銘傳大學建築系助理教授
經歷
建築史學者與建築、都市評論,銘傳大學建築系助理教授。威尼斯建築學院建築碩士、義大利國家建築師。
著作
《柯比意--城市‧烏托邦與超現實主義》(田園城市,2002)、《古典‧違逆與嘲諷--從布魯涅列斯基到帕拉底歐的文藝復興建築師》(田園城市,2003)、《愛讀本01‧建築:打開建築的第一道門》(總策劃與合著,誠品書店,2005)、《建築桂冠--普立茲克建築大師》(合著,木馬出版社,2005)、《久違了,王大閎先生!》展覽目錄(合著,建築師雜誌社,2006)、《王大閎──永恆的建築詩人》(木馬出版社,2007)、《義大利,這玩藝──視覺藝術與建築》(合著,東大圖書出版,2007)、《國父紀念館建館始末──王大閎的妥協與磨難》(編,國立國父紀念館,2007)、《粗獷與詩意──台灣戰後第一代建築》(木馬出版社,2008),《建築師王大閎 1942-1995》(誠品書店,2010)
經歷
建築史學者與建築、都市評論,銘傳大學建築系助理教授。威尼斯建築學院建築碩士、義大利國家建築師。
著作
《柯比意--城市‧烏托邦與超現實主義》(田園城市,2002)、《古典‧違逆與嘲諷--從布魯涅列斯基到帕拉底歐的文藝復興建築師》(田園城市,2003)、《愛讀本01‧建築:打開建築的第一道門》(總策劃與合著,誠品書店,2005)、《建築桂冠--普立茲克建築大師》(合著,木馬出版社,2005)、《久違了,王大閎先生!》展覽目錄(合著,建築師雜誌社,2006)、《王大閎──永恆的建築詩人》(木馬出版社,2007)、《義大利,這玩藝──視覺藝術與建築》(合著,東大圖書出版,2007)、《國父紀念館建館始末──王大閎的妥協與磨難》(編,國立國父紀念館,2007)、《粗獷與詩意──台灣戰後第一代建築》(木馬出版社,2008),《建築師王大閎 1942-1995》(誠品書店,2010)
2010年7月7日 星期三
城市的人文觀景窗--- 2010藝術鑑賞課程
城市、空間、文學、電影、時尚、劇場......臺北,上演各種可能。像有機體般成長、延伸、變幻。當代臺北的印象,既是模糊,卻也有某一些片段存在每個人認知中。本次藝術鑑賞課程以當代臺北為題,跨越多個領域-- 歷史、建築、藝術、設計、文學、文化產業、都市建設......也跨越不同的時代脈絡。每堂課皆有自己完整的論述內容,合在一起則能形成連貫、更為宏觀的臺北研究。彷彿在高處觀看由各不相同的主題拼出的人文風景,將臺北這個過於浩瀚難解的名詞盡收眼底。
除了在101大樓上飽覽臺北市現代風情,今年夏天歡迎入座臺北市立美術館首次舉辦的大型藝術鑑賞課程,用學者論述與跨界對話,為自己建構博覽臺北人文風情的觀景窗,探索臺北城的深層意識。
除了在101大樓上飽覽臺北市現代風情,今年夏天歡迎入座臺北市立美術館首次舉辦的大型藝術鑑賞課程,用學者論述與跨界對話,為自己建構博覽臺北人文風情的觀景窗,探索臺北城的深層意識。
2010年7月2日 星期五
活動資訊問答- 講座資訊
1.
如何取得全部課程時間表?
你可以至北美館相關網頁
取得全部課表,點選活動DM電子檔背面,可以看見課程時間與課程簡介。或是在本部落格的「側攔」點選「活動日期與簡介」,檔案可下載。
2.
這些講者分別是什麼背景?有什麼有名的著作嗎?
本部落格會陸續新增演講者的個人檔案,歡迎隨時來瀏覽參考。
3.
關於課程,有沒有什麼資料可以參考閱讀?
每個講題的參考書單,會陸續更新在本部落格,歡迎隨時來瀏覽參考。
如何取得全部課程時間表?
你可以至北美館相關網頁
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2.
這些講者分別是什麼背景?有什麼有名的著作嗎?
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3.
關於課程,有沒有什麼資料可以參考閱讀?
每個講題的參考書單,會陸續更新在本部落格,歡迎隨時來瀏覽參考。
活動資訊問答- 購票參加
1.
購買多場次會有折扣優惠嗎?
單場 300 元;學生單場9折270元 (持有效之本國學生證)
5場套票8.5折每場255元
10場8折每場240元
15場7.5折每場225元
20場7折每場210元
凡購票憑票根,99/09/30前,購買臺北市立美術館出版品享9折優惠。(該優惠不與其他優惠折扣共用)
20場全部參加者,將致贈「臺北達人卡」乙張,99/12/31前,購買臺北市立美術館出版品享9折優惠。(該優惠不與其他優惠折扣共用)
臺北市低收入戶不限場次一律免費 (持臺北市低收入戶證明者可上本館網站預約報名,並須持臺北市低收入戶證明入場),每場限30名。
2.
這個課程有公務人員終身學習時數認證嗎?
每場演講皆授予公務人員終身學習時數認證3小時。
3.
課程遇到颱風天災如何處理?
如遇颱風等天災,依臺北市政府公告停課,不另外補課,退票請洽兩廳院售票系統。
4.
上課地點環境如何?提供飲水嗎?冷氣強不強?
上課地點位於館內地下二樓的視聽室,旁邊有餐飲部的簡餐飲料販賣,視聽室內禁止飲食。視聽室內冷氣強,請備妥禦寒衣物來聽講。
購買多場次會有折扣優惠嗎?
單場 300 元;學生單場9折270元 (持有效之本國學生證)
5場套票8.5折每場255元
10場8折每場240元
15場7.5折每場225元
20場7折每場210元
凡購票憑票根,99/09/30前,購買臺北市立美術館出版品享9折優惠。(該優惠不與其他優惠折扣共用)
20場全部參加者,將致贈「臺北達人卡」乙張,99/12/31前,購買臺北市立美術館出版品享9折優惠。(該優惠不與其他優惠折扣共用)
臺北市低收入戶不限場次一律免費 (持臺北市低收入戶證明者可上本館網站預約報名,並須持臺北市低收入戶證明入場),每場限30名。
2.
這個課程有公務人員終身學習時數認證嗎?
每場演講皆授予公務人員終身學習時數認證3小時。
3.
課程遇到颱風天災如何處理?
如遇颱風等天災,依臺北市政府公告停課,不另外補課,退票請洽兩廳院售票系統。
4.
上課地點環境如何?提供飲水嗎?冷氣強不強?
上課地點位於館內地下二樓的視聽室,旁邊有餐飲部的簡餐飲料販賣,視聽室內禁止飲食。視聽室內冷氣強,請備妥禦寒衣物來聽講。
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