城市生產電影，電影生產城市，不同電影生產不同的城市 / 黃海鳴
前言：
在各城市都努力地想透過電影來推動城市行銷的這一陣子，《城市電影─電影城市：台北》這樣的一個題目應該會吸引大家的興趣。當然我們會題到《艋舺》這部電影以及已經製片廠化的歷史空間剝皮寮之間的相互關係。這種關係是不是只存在於電影艋舺與展演空間剝皮寮之間？台北市的所有大活動是不是都遵循這樣的一種邏輯在操作？
在一本以《電影城市》為名的書中看到兩段文字：一段是策劃人林志明在寫《電影城市》序言所引的布西亞的一段話：「美國電影不只是在電影院中，它像是直接走出了電影院，存在於整個城市之中」。另一段是林志明在序言結束時所寫的：「電影早已溢出於景框之外，甚至溢出於電影的觀看機制之外，散佈於現實之中。那被我們慣稱為電影的事物，只是電影它本身的例外性版本之一，而電影城市，不只是電影中的城市，也不是電影於此中被製造、傳播、消費的城市，而是一個普遍的，外在於慣常電影概念的存在」。P.VI 我們《城市電影─電影城市：臺北》這個主題當然也會溢出到整個城市，並且觀察這一陣子正在努力操作的無所不在的似乎是藝術與商業與政令宣導巧妙結合的行動。實際上現在可以播放影像的空間遍布城市各個角落，或是可以說，城市建築或景觀的格局就已經是思考它的多重影像傳播的功能。
在《電影城市》這本書中，作者群之一詹姆斯‧賀依(James Hay) 以「波隆納(Bologna)的最後一場電影」這個聳動的標題告訴我們一個電影時代的轉變：「在1996年前兩年的夏季，波隆納的主要廣場一直被用來作為放映免費電影和在夜間提供市民談論電影的空間。在1995年那一系列電影放映的最後一夜，我恰巧是觀賞最後一場電影台下的觀眾之一，而這部電影所講的是一個只擁有一個電影院的城鎮的衰落，對我來說，這部電影在一處沒有露天電影院，卻逐漸被塑造成鼓勵使用網路吸引旅遊經驗觀眾聚集的地方播放。」實際上，「1996年波隆那當地舉辦了堪稱義大利有史以來第一次高科技新媒體商業展覽，稱為「未來展」…負責此計劃的辦公室與其他政府機關一樣座落在市中心廣場旁，那裡進行著由艾柯(Umberto Eco)所提出的計畫，在此處建造一座多媒體拱廊商場(Multimedia Arcade)，作為討論新媒體在創意和國家市政方面所能發揮影響力的中心。這裡觸及的是，最近藝術圈中所流傳的宏觀調控的思考。
在典藏雜誌2008 May的《當代藝術的電影性》專題中，策劃人陳泰松提到：電影，另一種電影，如今邁向它的興盛年代…原來在電影院放影的影片，如今走出電影院，普遍地出現在當今美術館、藝術中心、畫廊空間裡。不僅展覽空間成為放映ˋ典藏或策劃電影的場所，當代藝術──包括紀錄片、實驗片與錄像藝術等創作──如今也多少訴諸於放映的視聽格式，在影音及敘述層面上構成一種獨特的電影感，也是我們由此出發所要加以議論的電影性。所謂的電影性是指發生在當代藝術裡的電影效果，如影片片段或影音的擷取，並亦可反過來指電影的藝術製作性。
孫松榮在他的《美術館與電影：從投映到展示的「當代性」》文章中，告訴我們法國近來在這方面具開創性的策劃活動，點出一個重要概念：形象動力。這種力量是因互文指涉而產生的，並展現為一種在放映模式下的「複數性與異質性的影像政體」。黃建宏在《動態類比與微分數位》文章中，便是把當代藝術的電影性放到對於最高所指的象徵認同，揭櫫反再現的政治抵抗，以微型政治的角度來探討新世代數位藝術創作，也期盼在操作影像的斷裂、遲滯、延緩或速差孕育出一種能動的「影像技術政治」。
位在長安西路的當代美術館將好幾個本來應該功能區分的空間連接起來，接縫處密不通風。展覽空間從展場延伸到所有的走廊，展覽空間的作品和衍生性商品的空間，或是文化創意產業展售空間接在一起。展覽空間與展售空間難以區分的氛圍，從一進場，就一路把我們引導到賣票、寄物、預告、索取訊息、及其他各種服務的空間。實際上這個狀態已經延伸到戶外的廣場，這個廣場在周六有創意市集、街頭表演以及蚊子電影院，然後又連接到與美術館同屬一棟建築但委外經營的咖啡廳。接著這個狀態將又連結到中山捷運地下商場書店區的展覽空間。其實在這裡作品與非作品，展場與非展場之間的距離已經非常小了，而且這裡還是年輕人在這裡練街舞的最佳場所，在這裡你有如同在世界大城市的某個角落的四層相似的感覺。這個經驗來自親身經歷或更多是來自某些城市電影。展覽會場中作品已經不再與背景分離，或是用白色的背景來襯托一幅幅的畫，或一座座的彫刻，甚至一座座的裝置，現在作品最好是一比一的輸出，已經成為比較生動的背景環境，用來在它的前面演出、拍照。
以前，我們總是會報怨當代藝術和真實之間的距離非常的遠，而在台北當代藝術館的展覽中，作品和真實城市之間的距離已經越來越接近，近到展覽空間中，總是有一種進入到相當濃縮的某種混合型商業空間的曾相似感覺。也許我們真的到過這些空間，也許只是在某些電影中有意無意地見過，這並不重要。現在真實空間模仿電影，電影模仿很電影的真實空間。觀眾興奮地進入這種如同電影的空間，興奮地拍照，將自己的影像與如同電影場景的展場結合在一起，然後po在網路上。讓他的好朋友們或一切進入的人看到他的存在樣態，就很像我們在標準的世界級觀光景點前拍照留念並分享朋友的心態，就這樣影像快速地擴散。
